我是开源派。想把一个民间故事做成复古国风动画,开头最让人犯难的,往往是这一串问题:故事怎么拆成几集?角色长什么样?下一段视频,怎么接上上一段?
更头痛的是画风。第一张还有老动画的手绘味道,第二张就变得油亮,到了视频里,衣服颜色和场景气质又对不上。今天分享的 smy-seedance-storyboard,瞄准的正是这些制作前的准备。你把故事交给 AI,它按一套流程整理剧本、色盘、素材提示词和逐集分镜,后面再去相应平台生成图片与视频。

项目简介
这是一套公开在 GitHub 上的 创作 Skill,可以理解成给 AI 助手使用的“导演工作手册”。仓库包含主流程文件、参考指南和完整案例,适合用 Claude Code 等助手规划动画短剧。
它把“上美影风格”作为创作目标,重点约束手绘线条、平涂色块、装饰性构图和传统绘画质感。默认主线之外,还提供水墨淡彩、剪纸、敦煌重彩等子风格的写法。
输入可以是一句话、故事大纲或较完整的文本。最终得到的是制作文档与提示词;图片、视频、旁白和剪辑,需要继续用相应工具完成。

先拆故事,让每一集都有重点
一个故事有开头和结尾,不代表已经适合拍成短视频。角色为什么行动、冲突落在哪里、这一集停在哪个位置,都需要先想清楚。
这套流程会先整理人物、核心冲突、故事梗概和分集大纲,再推进正式剧本。确认集数、画幅与基调后,还会安排旁白、对白、动作和字幕提示。
例如《鲁智深醉闹五台山》案例,按五集、每集十五秒规划,从醉归山门一路写到拜别下山。短篇幅里每集承担一个情节点,后面的镜头安排也就有了依据。
一部短剧,先定好颜色和角色
保持画风,光写一句“国风动画”显然不够。项目会先声明整部剧的色盘,再要求角色、场景和分镜反复引用同一组颜色与风格描述。

素材也会分类编号:C01 代表角色,S01 代表场景,P01 代表道具。你可以先生成并确认角色标准像,再准备正面、侧面、背面和面部特写参考。
等到制作视频时,清单会告诉你哪些素材对应上传位置,方便持续复用同一套人物与环境。风格词和参考图能帮助约束生成结果,但衣饰、配色与人物比例仍需要逐张检查。
分镜写到秒,生成时更好交代
“让人物走进寺庙,气氛紧张”这样的要求,留给模型自由发挥的空间还是太大了。项目采用时间轴式分镜,把一集拆成几个时间段,分别说明画面、动作和镜头运动。

比如开头先用远景交代环境,再推近人物,接着安排动作,最后留下收束画面。每段还会引用对应素材,让提示词与已经准备好的参考图联系起来。
生图和视频端使用的风格描述也有区别:生图强调二维平涂,视频还要保留手绘肌理与动作感。分开整理这些要求,后面修改某个镜头时会更清楚。
上一集收在哪里,下一集接着走
多集短剧很容易出现上一段还在山路、下一段人物却突然换了位置的情况。项目会给每集补上尾帧说明,记录主体、背景、构图、色盘和氛围。
制作下一集时,可以把上一段视频或最后一帧用作参考。案例也给出了视频延长的提示方式,实际操作要结合平台当前提供的参考与延长功能,逐段检查衔接效果。

声音同样留有制作安排。示例把旁白、配乐和字幕放到后期处理,视频提示词主要交代音效。生成后再拼接、配音和调整节奏,才是一条完整的制作流程。
快速安装、使用
以 Claude Code 为例,将仓库完整下载,放进当前项目的 .claude/skills/smy-seedance-storyboard/,保留 SKILL.md 与 references/ 的相对位置,再打开新的会话。
可以按技能名称调用,并把需求写具体一些:
/smy-seedance-storyboard
把“夸父逐日”改编成五集短剧,
每集十五秒,9:16竖屏,基调悲壮。
先给分集大纲,等我确认后再写分镜。
拿到文档后,先用素材提示词出图、确认角色,再按每集的上传清单和分镜生成视频。使用助手、生图、视频及配音服务所需的账号和额度,要按所选平台自行准备。
仓库目前未见独立 LICENSE 文件,复用时需要确认作者的授权说明。首次尝试也建议从一集开始,先看画风、人物与动作是否符合预期。
开源派想说
开源派觉得,这个项目的价值,是把脑海里的一个故事,整理成可以逐项执行、逐步修改的制作清单。角色素材、颜色、镜头和集与集的连接,都有地方可以继续调整。
如果你想做神话、寓言或民间故事动画,可以先翻一遍仓库里的完整案例,再选一个简单故事试一集。先把自己的第一套人物和镜头做顺,后面的系列创作才更容易推进。也欢迎常来云栈社区交流工具使用心得。
项目地址:https://github.com/liangdabiao/smy-seedance-storyboard